Matt Kane Studio

Formatos de trabajo del estudio: arte, diseño y dirección creativa

Qué incluye cada modalidad, cómo se organiza un encargo y en qué punto conviene sumar al equipo de Matt Kane Studio.

De la primera conversación a la entrega del sistema

Cada encargo en el estudio sigue una ruta que se ajusta al tipo de proyecto: identidad, dirección de arte, pieza editorial o instalación. Estos son los tramos que recorremos juntos, con entregables concretos en cada corte.

  1. Escucha y encuadre

    Una o dos sesiones para entender el contexto real: quién usa la marca, dónde se va a ver, qué restricciones técnicas o presupuestales existen. Salimos con un documento breve de alcance, referencias visuales y criterios de decisión.

  2. Territorio conceptual

    Traducimos el encuadre en dos o tres direcciones visuales distintas. No son propuestas cerradas: son hipótesis de lenguaje —tipografía, color, ritmo, materialidad— que discutimos antes de invertir horas en producción.

  3. Construcción del sistema

    Elegida la dirección, armamos las piezas base: retícula, escala tipográfica, paleta aplicada, plantillas de uso. Aquí aparecen las pruebas en formatos reales —señalética, redes, impresos, pantalla— para ver cómo aguanta el sistema fuera del mockup.

  4. Iteración con el equipo cliente

    Dos rondas de ajuste con comentarios agrupados. Trabajamos sobre archivos abiertos y documentamos cada cambio para que el cliente entienda qué se movió y por qué. Si el proyecto lo pide, sumamos una prueba en sitio o una validación con usuarios.

  5. Entrega y traspaso

    Empaquetamos archivos editables, guía de uso, criterios de color y ejemplos aplicados. Cerramos con una sesión de traspaso al equipo que va a operar la marca o la pieza, para que pueda sostenerla sin depender del estudio.

Si quieres ver cómo se aplicó este proceso en un caso concreto, revisa el enfoque de trabajo o escríbenos desde contacto para agendar la primera sesión.

Formatos de trabajo

Lo que puedes contratar y cómo se aplica en un proyecto real

Cada formato responde a una necesidad concreta: una marca que necesita ordenarse, una publicación que arrastra años de criterios distintos, una pieza que solo funciona si reacciona al público. Aquí van los seis frentes que abrimos con más frecuencia, con lo que entregamos y en qué momento conviene cada uno.

Identidad visual y sistema de marca

Construimos retículas, escalas tipográficas y reglas de uso que el propio equipo puede aplicar sin depender de un diseñador presente. Entregamos plantillas, criterios de color y ejemplos en señalética, redes y material impreso, para que la marca aguante cambios de programación o de catálogo sin perder voz.

Diseño editorial y publicaciones

Rediseñamos revistas, catálogos y memorias que acumularon criterios gráficos distintos. Definimos familia tipográfica, escala de titulares y tratamiento de imagen para que convivan ensayos largos, entrevistas y portafolios visuales en una misma maqueta, con versión adaptada a lectura en pantalla.

Dirección de arte para proyectos culturales

Acompañamos festivales, espacios de arte y programas expositivos desde la conceptualización hasta la producción. Coordinamos fotografía, gráfica, montaje y piezas digitales bajo una misma línea, y dejamos documentación para que la próxima edición no empiece de cero.

Piezas generativas e instalación digital

Desarrollamos sistemas que traducen sonido, movimiento o datos del recinto en formas proyectadas o pantallas reactivas. Ajustamos el código en sitio durante los ensayos, según la acústica y la arquitectura reales, y entregamos parámetros y condiciones técnicas para que la pieza pueda reactivarse.

Diseño gráfico experimental

Exploramos tipografía deformada, composición por capas y cruces entre impresión y medios digitales cuando un proyecto necesita salir del repertorio habitual. Funciona bien en portadas, carteles, campañas cortas y encargos donde el lenguaje visual es parte del contenido, no solo su envoltorio.

Dirección de proyecto creativo

Asumimos la coordinación completa cuando hay varios frentes abiertos: cronograma, proveedores, revisión de piezas y criterios de aprobación. Sirve para equipos que ya tienen la idea pero necesitan a alguien sosteniendo el proceso hasta la entrega final, sin perder el hilo conceptual.

Lo que dicen quienes ya trabajaron con nosotros

Cada proyecto deja una marca distinta, pero el método se repite: escuchar primero, proponer un sistema visual que aguante el uso real y acompañar hasta que el equipo pueda sostenerlo solo. Estas son algunas voces de ese proceso.

Eduardo Rojas Ruiz Editor, Revista Umbral
Hector Perez Gonzalez Dirección técnica, Festival Ruido Blanco
Miguel Rivera Ramirez Comunicaciones, estudio asociado
Jorge Navarro Flores Producción editorial independiente

Espacios, publicaciones y festivales con los que hemos colaborado

  • Casa Mutante
  • Revista Umbral
  • Festival Ruido Blanco
  • Taller Gráfico Sur
  • Archivo Vivo
  • Nodo Editorial
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