Members reúne a artistas, diseñadores y directores de proyecto que trabajan con nosotros de forma continua. Aquí se comparten criterios de producción, archivos de referencia y decisiones de taller antes de que lleguen al sitio público.
Miembros activos del estudio, colaboradores externos y espacios que han pasado por un proceso de dirección creativa. Valoraciones recogidas al cierre de cada proyecto, sin retoques.
Entramos con una marca que se veía bien en papel y no aguantaba una sala de exposición. Salimos con un sistema que el propio equipo aplica sin llamarnos. Eso, para un espacio con programación rotativa, vale más que cualquier manual cerrado.
Trabajamos la retícula tipográfica durante tres semanas. Discutimos jerarquías, tamaños y el comportamiento de los ensayos largos en pantalla. El resultado ordena ocho años de archivo sin borrar el carácter de cada número.
La instalación se ajustó en sitio, con el recinto lleno y el sonido real del público. No llegaron con una pieza cerrada: llegaron con parámetros y criterio para adaptarla. Eso cambió por completo la experiencia de las tres noches.
Lo que más valoro es la documentación. Plantillas, criterios de color, ejemplos de aplicación en señalética y redes. Cuando el equipo cambia, el sistema sigue funcionando sin depender de una sola persona.
Colaboramos en un proyecto de identidad y el proceso fue claro desde el inicio: qué decidíamos juntos, qué resolvían ellos y en qué momento se cerraba cada etapa. Sin sorpresas, sin capas de aprobación innecesarias.
No es una lista de servicios genéricos. Es lo que puedes activar cuando formas parte del estudio: acceso a procesos abiertos, criterio de dirección y herramientas que usamos en proyectos reales de arte contemporáneo, diseño experimental y construcción de identidad.
Revisamos tu marca cada trimestre con la misma retícula que aplicamos a proyectos como Casa Mutante: tipografía abierta, acentos cromáticos medidos y reglas que puedas sostener sin diseñador al lado. Tú decides qué se queda y qué se recompone.
Sesiones cortas donde armamos escalas tipográficas, retículas editoriales y tratamientos de imagen aplicables a publicaciones, señalética o piezas digitales. Salimos con plantillas y criterios, no con un PDF decorativo.
Espacio para explorar código, proyección y sonido como materiales. Ajustamos parámetros en sitio, probamos con la acústica real del lugar y documentamos lo necesario para reactivar la pieza en otra edición o sala.
Desde la primera maqueta hasta el montaje: criterios de color, jerarquía de obra, textos de sala y coherencia entre lo impreso y lo digital. Pensado para espacios que rotan programación cada pocos meses.
Ordenamos años de material disperso en una línea gráfica reconocible. Definimos familia tipográfica, escala de titulares y tratamiento de imagen para que el archivo se lea como una obra y no como una acumulación.
Encuentro mensual para discutir decisiones concretas: qué se publica, qué se archiva, qué se experimenta. Traes un problema real y salimos con un siguiente paso claro, no con una lluvia de ideas.
Si quieres ver cómo aplicamos esto en proyectos terminados, revisa nuestro enfoque de trabajo o escríbenos desde la página de contacto.
Si trabajas en un colectivo, una galería o una marca que necesita producir obra y no solo publicarla, esta página es para ti. Aquí reunimos cómo colaboramos con artistas, curadores y equipos creativos que quieren mover una idea hasta su forma final.
Cuéntanos qué estás armando: una serie, una identidad, una instalación o una publicación. Revisamos el punto de partida y te decimos con claridad qué podemos aportar y en qué orden.
Escríbenos y empezamosAntes de escribir, quizá te sirva ver cómo trabajamos o volver al inicio del estudio.